Goodbye to Michael Alan’s Living Installation as ABC No Rio gets ready for its demolition

“Going down with the building”…..Friday Jan 20th

Michael Alan’s Living Installation will give its final show at ABC No Rio, at 156 Rivington St., New York, NY on Friday, January 20, 2012.

ABC No Rio, a collectively-run center for art and activism in New York’s Lower East Side, announced that their current building will be demolished in late March. Now in its 32nd year of operation, the arts organization plans to construct a new $3.4 million center on the site with an emphasis sustainability.

ABC No Rio’s building serves as the home for artist Michael Alan’s Living Installation. ”ABC to me is the most historic punk art space left in my fine city. This is like when Patti Smith played CBGB before it closed”, says artist Michael Alan. Simultaneous to the demolition, the Living Installation will remain on hiatus while Michael Alan fills his other artistic commitments.

Join Michael for a double show: Going Down with The Building, from the bottom to the top! This is an interactive event where performance art models will be painted by Michael Alan and participants will be invited to join and become part of the live installation. The event will be accompanied by a soundtrack scored by Japanther, The Krays, Geneva Jacuzzi, Jesse Jones of Yuppicide, Renaldo of Renaldo and The Loaf and others with whom Michael Alan collaborated musically to create songs specific to this event. There will also be performances by Dave Modello, Steev Perez, Kim De’ville, Michael Alien, and Laura Bartczak.

The event entails: 4 performers in the main space, at all 4 points of the gallery, over 90 printed oversize line drawings placed on every part of the wall. Each performer will be challenged and turned into an acting revelation of change and movement. Working with the body, Alan and his team will go to all 4 corners to channel the energy of the 32 years that ABC No Rio has been operating. The Living Installation is life slowed down. Every movement, every material and texture is placed on the body, turning the performers and the space around them into a Living Installation.

Previously in .Crudo: Check out a past article about Michael Alan’s work by Eli Edge: The Artistic Revolution of Michael Alan.

GOING DOWN WITH THE BUILDING

Michael Alan’s Living Installation chapter 100

@ ABC No Rio, 156 Rivington Street NY, NY

Friday, January 20th, 2012

Double show! From 8:00 p.m. to 11:00 p.m. and 11:30 p.m. to 2:30 p.m.

Tickets available at: http://www.michaelalanart.com/art/upcoming-projects/

[Press release]

Uno. La primera vez que la conocí, no hubo “spots radiales” ni intermediarios. Un ángel de la esperanza se paseaba de camino a mi mesa, con ese precioso ajuar característico de quienes aman El Yunque y los tiernos perros de las praderas: como un hada de blanco, en plena libertad. Dosis de poesía y canciones de cuna: sus palabras eran eco de la experiencia, de esa que trasciende cualquier conferencia magistral de intelectuales de la “psiquis”. “Ella es ella”, todos lo saben: habla por la radio, es sublime y, muchas veces, etérea. Unas tantas, es roca pura: de esas que te permiten despertar de una oscura pesadilla y lanzarte –cual fuerte rompeolas– a nuevos mares. Es real, no es de cera. Habla en “sabores y olores”. Ella es un ángel, no necesita licencia. Mientras otros “oídos empáticos” descansan del “8 a 5 (pm)”, ella abre un oído nocturno. Yo le daría un premio desde el Cielo, cual aprendiz de querubín. Ella es Laura Rosado.

Dos. Tenía como doce años. Como quien emprendiese una travesía al futuro, conocí a una profesora vestida de hierro y con alhajas de notas musicales, de esas que ya no se consiguen “al detal”. Sus arreglos armoniosos, su carisma y su “poesía-prosa” en eterna canción deleitaban a todos sus alumnos. Al finalizar la jornada, Sara Jarque y Juaquín Jarque –actores actuales, pasados “jóvenes anfitriones” de quien suscribe– narraban anécdotas y chistes para complacer a un niño de espejuelos que miraba y escuchaba atento. Rina, llena de hospitalidad, nos premiaba con unas galletitas que jamás olvido y refrescos. Ensayos “post-mortem” de San Juan a Ponce, mi hermana y yo. Ariel y Carmen, Carmen y Ariel: Voces y “contracantos”, “contracantos” y voces. Todo ello, como quienes no olvidan la presencia de una nota que, por llamado divino, estaría luego “algo ausente”. La eternidad del “SOL” ya tiene sonido. Rina de Toledo es su nombre.

Tres. Laboratorio de Ratas blancas y de ojos rosados. El distinguido doctor norteamericano –de ojos “cielo-mar” y de mirada eterna–, nos enseña las grandes lecciones del paradójico miedo. Una palabra asertiva nos hace aprender más allá de las estructuras del cerebro: es un mago del aprendizaje. Su conexión infinita con el Cosmos y el conocimiento elevado de las Ciencias, nos transportan a lugares inimaginables. Es sensible y también es científico: tan cercano y humilde como una “celula glial” protectora. Hombre de gran corazón e intelecto –ya casi “boricua”– logró que Puerto Rico rompiera la barrera del sonido de los pasillos dorados del “Nature”. No lo dudo: si Puerto Rico tuviese un encéfalo, sería el encéfalo de Dr. Gregory J. Quirk.

Cuatro. ¿Qué hago aquí? ¿Entre átomos inciertos? ¿Entre células desechas? ¿Entre cuerpos ya no vivos? ¿Entre almas tan etéreas? Abro mis párpados, observo a un profesor apacible y de bata blanca. Pacientemente, prepara fragmentos del cuerpo humano para educar con sustancia a los estudiantes de medicina. Su corazón es noble; su espíritu, fuerte, como el Buen Pastor. Limpia encéfalos, sonríe al Cielo; luego, (se dirige) a sus preferidos procedimientos de disección. Finalmente, el maestro devoto –y anatomista, gran combinación da Vinciana– alza su cabeza y reza. Como quien diría el final de alguno de mis poemas: “Así, principio y fin, fin y principio. Ante Dios temo, y ante la vida y la muerte, sapiencia”. Es el mejor profesor de Anatomía, a mi entender y el de muchos, y el mejor corazón para una Escuela: su nombre es Dr. Juan Fernández.

Cinco y Seis, hacen un cinco. ¿Almas gemelas? ¿”Ying” y “yang”? Veo a una actriz de grandes dotes artísticos hablándonos de los principios de la Neurociencia, aplicados a la actuación. Como quien es capaz de desdoblarse y convertirse en mil fragmentos, la actriz de sonrisa afable, de mil posturas escénicas y de caminar erguido nos explica el verdadero significado de la disciplina “en las tablas”. Miras al lado de ella, y observarás a un “hombre-lente”, capaz de “ver aquello que nadie ve” y convertirlo en un filme. Experiencias vienen y van, como un bombardeo de luces brillantes de dos espejos que se miran. Saben lo que hacen, viven a plenitud lo que viven. El cine los une, Dios los cría y ellos se fragmentan: como quienes son capaces de dar, sin esperar nada a cambio, y convertir a cada aprendiz en un soñador del séptimo arte. Todo lo reflejan, nada lo refractan. Brindemos por sus nombres, pues son todo “teatro-cine”: los grandes, Idalia Pérez Garay y Vicente Juarbe.

Seis (pero es un Sie7e). Aparece un “adulto un tanto joven”, de “vibras positivas” y de “cosa buena”. Su mirada es profunda y su hablar es pausado. Si lo elogias como artista, baja la cabeza. “Tienes que conocer a mi esposa”, dice con orgullo: como quien ha reconocido la función vital de su alma gemela. “Soñar con premios”, “pautar” o “ser mediático”, no son parte de su vocablo. Prefiere “unas tennis” para caminar por la Paz y un “sandwishito” vegetariano. No sólo es un gran artista de oficio –gran artesano– sino además, un excelente ser humano. Si ves futuro en Sie7e, ¿qué será de “Little Sie7e”?: David agarra en brazos a su niño y comparte con todos, como todos los mortales. Su nombre es David, no lo olvido. Pero para todos, será el número mágico que nos puso a brillar en el 11.

Siete: ¿Causalidades? Me ha tocado estar justo de frente a éste 2 veces, a menos de 2 pies de distancia. No le conozco personalmente como a los otros, puesto que las murallas –hay que proteger lo preciado– son enormes. No obstante, a dos pies de distancia, refleja a un hombre-niño que crece. Defendió su relación no tradicional y, aún así, siguió brillando por Puerto Rico. Sus planes actuales, no los conozco. No obstante, sí pude “ver” sus “pensamientos” en la actividad internacional por la Paz de inicios del milenio; ví una Escuela gigante, cuando ni siquiera había hablado de Escuelas: hace diez años, intuí sus grandes aciertos. Sé que dará mucho por los niños, estaremos todos atentos. No juzguemos sus decisiones con ojos cuadrados: veamos sus agigantados pasos de Quijote y sus sueños. Ricky o “Kiki” le llaman algunos. Para otros, “Enrique”, el “de todos”, el “nuestro”. Para éste último eslabón y los suyos, les extiendo mis respetos.
Puerto Rico no tiene que buscar nada afuera, pues todo aquí ya lo tiene. Si yo fuese gobernador, hace tiempo hubiese reunido a mis “siete”. Ellos son un ejemplo a emular: no dudo que la vida les devuelva todo con creces. Mejor aún: “setenta veces siete”.

“Ya lo dijo quien lo dijo”(y yo lo secundo): “Si lo mejor viene en docenas –y esas docenas son ‘del país’– a mí, que me den veinte”.

Carlos Senegal es un exitoso periodista y abogado de la ciudad de Nueva York. Su vida se ha caracterizado por una carencia de escrúpulos, que rebasa las fronteras de la perversión. Con posterioridad a su muerte, es enviado al inframundo en momentos en que unos extraños personajes que se hacen llamar “El Demiurgo” y “El Guardián del Umbral” ordenan el cierre definitivo del Infierno. Las órdenes incluyen la decapitación de Satanás y Lucifer. Ahora que el Averno ha sido clausurado y sus líderes han sido ultimados, Senegal aprovecha la coyuntura para tratar de constituirse en el nuevo regente de los mundos infernales.

Oureye Diop es una niña que vive en una recóndita aldea africana. Espera con ilusión el momento en que la consideren mujer, para tener acceso a todos los derechos que conlleva pertenecer a su género. Pronto se dará cuenta que es otra víctima de las leyes de La Sharia, establecidas en el Libro Sagrado por mandato de un Profeta.

Escrita por Francisco Milián León en un tono que combina la denuncia con el humor y el drama, El Lado Oscuro de la Maldad, cautivará su atención desde la primera línea: “Estar muerto es una excelente forma de vivir”, hasta los párrafos finales donde se revela, en forma sorprendente, la relación que existe entre Carlos Senegal y Oureye Diop.

Francisco Milián León es venezolano, residente en Puerto Rico desde hace más de veinte años. Ha recibido reconocimientos como escritor en diferentes foros internacionales, entre los cuales encuentran: Premio de Narrativa Manuel Joglar Cacho, Puerto Rico, en los años 2006 y 2010, otorgados a los cuentos “La Fiesta de Anoche” (primer lugar) y “Apocalípsis 2012″ (segundo lugar). Tercer lugar al cuento “Angel Guerrero”, Instituto de Cultura Peruana, 2006. Mención de Honor en Cuento Corto a El Empleado del Mes, otorgado por el Círculo de Escritores de Chile y publicado en la primera edición impresa de la revista cultural .Crudo. La Fundación de Herencia Latina (Latin Heritage Foundation) le concede el Premio Internacional de Cuento a “Los Ojos de la Virgen”.

El Lado Oscuro de la Maldad está la venta en www.amazon.com

Sigue los blogs de Francisco Milián León:

Lekturópolis

Quien sepa lo que está pasando…está mal informado

Las virtudes del líder

[Comunicado de prensa]

La editorial La Secta de los Perros en colaboración con Libros AC y el Centro de Investigaciones Históricas de la Universidad de Puerto Rico, Recinto de Río Piedras, anuncian la publicación del libro Los Ñeta de Josué Montijo. 

El autor, quien ha publicado textos históricos y es también autor de la novela criminal El Killer, investiga en su ensayo Los Ñeta “los orígenes de la organización que marcó una época y que hoy día mantiene su vigencia en el recuerdo y en otras organizaciones que llevan el mismo nombre, desde Ecuador hasta España. Una lectura amena, importante, que sin duda abrirá un debate necesario”.

El libro, que cuenta con un prólogo del Dr. Fernando Picó, reexamina el sistema correccional y se adentra en la respuesta de los confinados ante la incapacidad del estado en proveer medios para un proceso exitoso de reintegración a la sociedad civil. Los Ñeta recoge datos y fotografías con las que le es posible al lector reflexionar sobre el contexto carcelario de Puerto Rico mientras se recorrre lo que sería el interior de las cárceles puertorriqueñas en los años 80.

El libro está disponible en librerías y pronto en formato e-book (www.librosac.com)

[Comunicado de prensa]

Hoy soy tiempo: ante la luz tenue de lo incierto, soy segundo. Ante el tic-tac de la espera, vivo y muero. Ante la proeza de ser Cronos, soy inmenso. Ante la certeza de lo que es y no será, soy momento.

Resoluciones vienen y van, como el viento. Culminar un doctorado antes de los 30 años: ‘sudoroso’ hecho. Finalizar dos libros antes de llegar a los 31: misión lograda, en pleno ‘colombiano desierto’. Ser seleccionado para dirigir un programa graduado antes de la edad de Jesucristo: aprobado por ‘aquellos’ y por mi antojo, pospuesto. Diseñar un programa posdoctoral en menos de dos años: realizado y premiado por ello. Estudiar en L.A., dirigir un cortometraje y ganar laureles: con mucho esfuerzo. Llegar a ser escuchado seriamente por la fundación humanitaria de tus sueños: 10 años, objetivo logrado y aún espero. Lograr todos tus anhelos en el suspiro de la vida, ponle precio.

Luego de ver la película New Year’s Eve, todo es banal, todo es etéreo. Incluso las grandes hazañas son sólo abono o estiércol. El tic-tac de la vida sigue su marcha y todo cae en ‘destiempo’.

¿Cuándo entenderemos que lo que realmente vale la pena es el vínculo con los demás y la bocanada de cada momento? ¿Hasta cuándo pospondremos “vivir día a día” y el convertir en gigantes, a varios molinos del viento? ¿Cuándo amaremos con el tuétano del alma, pero sin caer en ‘apegos’? ¿Acaso eres soñador empedernido o agente de obstaculización de sueños? ¿Eres ‘ángel terrenal’ –a lo 11:11– , o ‘alma gris’ que interrumpe, de los demás, sus anhelos?

El 2012 ha llegado: con sus réplicas y sus tormentos. Yo elijo pensar que será glorioso. Yo ansío que sea eterno. “Es hora de olvidarnos del ‘what if’ y enfrentar lo que es y será”, dice el filme. Yo, por eso, en pleno 2012, elijo ser Cronos y el tiempo.

Decidido, ya es un hecho: ante el amor del corazón puro, seré eterno. Ante la verdad del amor real, seré como el viento. Soy minuto, soy segundo, mes y siglo, soy etéreo. Soy reloj de cuarzo puro y cual espejo. Soy quien soy, soy diario y vino añejo. Por quien amo y cuando entrego, centenario. Y por lo más que quiero en el alma, soy milenio.

Inténtalo, aún nos queda arena. No sigas subiendo escalones: vive cada peldaño y cimiento. Recuérdalo: ama la vida y a los tuyos. Haz el bien y da lo que tienes; incluso regala tus más preciados anhelos. Conviértete, literalmente, en el otro: sé, literalmente, sus sueños. Sé tu misión en la vida. Prepara a tu aprendiz y sé humilde; no temas que se convierta en tu maestro. Sé hoy, y sólo hoy, y en ello, sé inmenso.

“¡3,2,1… Feliz año nuevo!”– Las campanas se oyen a lo lejos. Vive el 2012 como cualquier otro año, pero no dejes de mirarte al espejo.

Ya lo dijo ‘master card’, se te acaba el tiempo: La inversión al convertirte en ‘el presente’, no tiene precio.

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Desde Puerto Rico, Harry Rag acaba de lanzar su más reciente producción discográfica, titulada ”The Ghastly Adventures of Ghost Goat“.

From Puerto Rico, Harry Rag has released his most recent musical production titled “The Ghastly Adventures of Ghost Goat“. Check it out!


“The Ghastly Adventures of Ghost Goat” by harryrag


Las siguientes son las letras de sus canciones:

“The Ghastly Adventures of Ghost Goat”

tonight’s the first of seven days of battle

the few seconds when it’s obvious they took care

of the pastures they fed off, their surroundings

and their losses so a ghost goat remains

where flock of sheep are playing

bleating at them under the glow of moonlight

intangible, white beard of grey/white hair

it gets tired of what it sees

so it’s time to climb a tree

start floating in the air

above the reach of stairs

and the way it left reminds me that

I really should get going

I really should just leave

“Within Mammal Hearts” 

Have your cake and eat it too

dance a lonely waltz

drink champagne, ignite some flames

make paintings in the dark

reflecting actions with a mammal heart

extend a hand for starts

grap, pull and twist it off

collect the shards and place them

inside your new shiny memory box

“Conduit Condominiums”

We can build a new Empire City

piece by piece, we can name the streets

as we protect you from the rooftops

we might start by using electricity

oh, the city we’ll proudly say we’ve built!

as we protect you from the rooftops

“Sleight of Land”

Miss me while I step out of this brain

inhabiting someone I don’t know

Disperse into the ether

Hope gravitating

somewhere that’s free of walls

imperfections and verbal games

that create such blind spots

so shut the blinds

bless you sister, holy sibling

for arriving late while wearing

someone else’s skin

declaring questions for the blind

that have no answers nor meaning

just demeanor of a phantom

born from a mother paradox

oh, will you shut the blinds?

and I pray that you forgive me

for arriving quite so late

it’s just the company holiday

will you shut the blinds?

“Mice in Wedding Dresses (Appear In Your Dreams)”

We are one

that’s for certain

in the spectrum of chances

lay glancing at dancing

prancing boquets

of origins unknown

but must I remind you

to feed the fishes?

we’ll have worlds colliding

as we do the dishes

“Converging Kinesis Jamboree”

Don’t tell me what

I can and cannot

do in my spaceship

all goes well in my

moon next to Saturn

my, how time drifts

in my spaceship

here we’re like seeds

to a parrot

my, how time drips

in my spaceship

“The Madness of King Bore”

Of all the things

that could’ve happened today

you brought

your baby to a gunfight

“Home, Sweet Hole in The Ground”

Home’s underground

where we dig holes

looking for something

we don’t know what yet

we’ll find it someday

and pierce the sky

“The Daily Nothing”

Staring at the right

while the glass cracks

on the other side

indifference is a gift

I’ll have to buy myself

while time decides to fly by

at who may strive to be alive

stripes stand steady

ribbons walking by

son, patterns feed the mind

while the glass cracks

on the other side

if indifference were a gift

you’d have a sweet birthday

it’s not right

to go ahead and lie

assume it’s all alright

and say it always goes great

life is painful, sometimes even sad

yet intervals of slight hope

won’t make it seem so bad

leave this all behind

accelerate and try to find

another place inside your mind

that one’s empty

stripes stand steady

ribbons walking by

be prepared

hope your ready

goodbye

Moises Agosto, reconocido escritor puertorriqueño y activista a favor de los derechos civiles, anuncia el lanzamiento de su segunda colección de cuentos: “Plagas del deseo”. Este libro, publicado por Terranova Editores, ya está disponible para la venta en formato digital a través de su página en el internet, Amazon (Kindle), Barnes and Noble (Nook) kobo y Ibooks.

“El deseo es un concepto que rodea a los seres humanos de maneras que vacilan entre lo sutil y lo crudo. Plagas del deseo, colección de cuentos del escritor Moises Agosto, nos ofrece once plagas; once maneras de mirar el mundo y las pulsiones humanas. A través de las narraciones del autor, el lector descubrirá personajes que embarcan en una búsqueda hedonista para encontrarse a ellos mismos.” (Comunicado de Prensa)

Moises Agosto-Rosario nació en San Juan, Puerto Rico, el 26 de junio de 1965. Obtuvo el grado de Barchillerato en Artes de la Universidad de Puerto Rico en el 1988. Miembro de la Generación de Poetas de los Ochenta en Puerto Rico.  En 1988, su libro inédito, Porque la construcción de los profetas, recibió mención de honor en el Certamen de Poesía Evaristo Ribera Chevremont, auspiciado por la revista literaria Tríptico. Junto a Joey Pons publicó Poemas de la lógica inmune (1991). Sus poemas y narraciones han sido publicados en las revistas Contornos, Revista Cupey de la Universidad Metropolitana, Revista Hostosiana de Hostos College, CUNY , Nueva York, sección En Rojo del periódico Claridad, Revista Centro (Hunter College) y la Revista Identidad de la Universidad de Puerto Rico en  Aguadilla. También en las revistas de literatura electrónica: Desde el límite, Letras Salvajes, Narrativa Puertorriqueña y Blithehouse Quarterly. Así mismo su poesía figura en las antologías Mal(h)ab(l)ar (1997), editada por Mayra Santos-Febres, PoeSIDA, editada por Carlos Rodríguez y Poesía en el tiempo. Homenaje a la Poesía Latinoamericana publicada por el Grupo Editorial Identidad de la Universidad de Puerto Rico. Publica en el 2007 su primer libro de cuentos: Nocturno y otros desamparos, con Terranova Editores. Entre sus libros inéditos se encuentran la novela Lento instante de paz y un segundo libro de cuentos titulado Mafias de orden. Junto a David Caleb Acevedo y Luis Negrón compiló y editó la primera antología gay, lésbica y queer puertorriqueña, Los otros cuerpos.  (Fragmento de Libreriaisla.com). Moises Agosto es parte de la junta de directores del Salón Literario Libroamérica, productores del Festival de la Palabra en Puerto Rico, entre otros eventos literarios. En adición, es miembro activo del HomoerÓtica, colectivo de poetas dedicados a la poesía erótica queer en Puerto Rico.

Otro artículo de interés: ”Palabra cedida: El activismo de Moisés“

Puedes conseguir los libros de Moises Agosto en la Librería La Tertulia, en Río Piedras y Viejo San Juan, Puerto Rico.

[Comunicado de prensa]

Vívidos / Vividos: 9 proposals depicting real and intimate events, objects of everyday life, existential struggles and shared memories. This exhibition is a recollection of autobiographical pieces vividly recreating the creative and existential introspections in the life experience of each artist.

Vívidos / Vividos are projects created from the irreverence and intimacy of using the body in creative actions, such as the videos and photography of Lilliam Nieves and Angelí Velez, in the photography of Christto Sanz and in Catherine Matos Olivo autobiographical book. The strategies of using inanimate objects, such as Aaron Salabarrías photography. The focus on personal and impersonal memories which are  assumed as collective, such as the drawings of Edra Soto and the art books of Sofia Cáceres. The existential searching of meaning in the prints and embroideries of Karla Cott and in the sculptures of Annex Burgos.

Art is oneself. Although one comes with a historical legacy and you can use, I believe that art not be part of that which is not genuine, that is not inside, it’s actually another representation of a pseudo-reality as it can be Mickey Mouse “- quote from the artist Rosa Irigoyen, 1997 in Routt Eneide Gomez interview.

“In art you are. Although one comes with a historical legacy, which you can use, I believe in art that does not derive from this, which is not genuine, is not from your insides, it’s actually another representation of a pseudo-reality such as Mickey Mouse” – Interview of Rosa Irigoyen, 1997 by Eneid Routté Gómez.

Vernissage

Date: jueves, 29 de diciembre de 2011 @ 7:00 p.m.

Location: Sala de Exposiciones Temporales y Sala de Arte Alternativo, Museo de Arte de Caguas, calle Ruiz Belvis, Esq. Padial, Caguas, Puerto Rico

Participating Artists:

Annex Burgos, Sofía Cáceres, Karla Cott, Catherine Matos Olivo, Lilliam Nieves, Aaron Salabarrías, Christto Sanz, Edra Soto, Angelí Vélez

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(Press Release)

Dos veces y un sitio.

“En los mismos rios entramos y no entramos

[pues] somos y no somos [los mismos].”

Heráclito

Quisiera iniciar con una aclaración, y es que me distancio de la idea de que sea posible construir como humanos cosas inhumanas, como será imposible que de la naturaleza salgan cosas sobre-naturales. Pero sé que no es tan sencillo. Quizás deba empezar contrastando la definición de lo que llamamos “natural” con lo “artificial”, y que usamos tan libremente. Veamos lo que dice la Real Academia Española:

artificial.

(Del lat. artificiālis).

1. adj. Hecho por mano o arte del hombre.

2. adj. No natural, falso.

3. adj. Producido por el ingenio humano.

4. adj. ant. artificioso (‖ disimulado, cauteloso).

natural.

(Del lat. naturālis).

1. adj. Perteneciente o relativo a la naturaleza o conforme a la cualidad o propiedad de las cosas.

2. adj. Nativo de un pueblo o nación. U. t. c. s.

3. adj. Hecho con verdad, sin artificio, mezcla ni composición alguna.

4. adj. Espontáneo y sin doblez en su modo de proceder.

5. adj. Dicho de una cosa: Que imita a la naturaleza con propiedad.

6. adj. Regular y que comúnmente sucede, y, por eso, fácilmente creíble.

7. adj. Que se produce por solas las fuerzas de la naturaleza, como contrapuesto a sobrenatural y milagroso.

 

Para mí las palabras aclaran la forma en que nos vemos a nosotros mismos. En su primera acepción, “artificial” descarta la mano creadora de la mujer, y lo recalco porque me niego a aceptar que la mujer esté sugerida en la palabra “hombre”. Cuando yo uso la palabra “hombre” me refiero al macho de la especie.

Si se fijan, nos definimos con la palabra como seres que estamos fuera de “lo natural”. La idea de lo artificial, entendida como todo aquello que sea producto del ingenio humano y su consecuente manipulación de la naturaleza, confunde con premisas falsas de partida. Pero además, nos hace en la mente un nicho para “dios”, o al revés.

Pienso que si primero dejamos establecido que el humano es un ser natural, por ser un animal producto de una serie de cambios físicos, químicos, biológicos, y climáticos-ambientales en el tiempo, sería muy difícil sostener el argumento de que algo natural como el humano pudiera producir cosas no-naturales. Dentro de la idea de que el ser humano produce cosas sobrenaturales, tendríamos que colocar a la religión como principal defensora.

Que dios sea perfecto y nos haya hecho a su imagen y semejanza, según la tradición judeo cristiana, sugiere la idea de que los productos humanos no son naturales. El pensamiento sería, dentro de la superchería del alma y el cielo, una línea directa con dios. Para las filosofías especulativas, entre ellas las religiones, el pensamiento abstracto es prueba de nuestro origen divino. De la única manera que una idea puede ser inhumana, antinatural, o simplemente artificial, sería creer que existe una realidad no física. La metafísica (lo que está más allá de lo físico) es el asunto de la religión.

Todavía estamos metidos en la mentalidad religiosa cada vez que llamamos “artificial” a lo que produce un ser humano, como si quisiéramos decir que tal acción es contraria a la naturaleza. Pero ¿qué sería entonces la naturaleza?

Para mí, está claro que no hay nada antinatural en la acción humana, sea ésta la que sea. Todo valdría, dirán, y es así, en efecto todo vale. Pero debo aclarar que ese “todo” debe ir verificado para que exista como posibilidad. Así que podemos pensar en cualquier solución a un problema pero habrá uno que nos guíe de manera más efectiva que los demás, hasta la supervivencia.

El pensamiento es todo el cuerpo y nuestras acciones deberían tener como única regla la supervivencia colectiva (de la especie, el gran cuerpo) y, viendo que nuestras circunstancias cambian, nuestras necesidades de supervivencia están obligadas a cambiar.

Si fue beneficioso usar cierto material, cierta forma de producir o cierta herramienta humana en el pasado, ésta debería ser entendida como producto de sus circunstancias. Así que, cuando las circunstancias cambian, deberíamos cambiar también las formas y las ideas.

Si consideramos que un edificio humano se diferencia de un panal de abejas, de una represa de castores, de una madriguera de ratón, o de un nido de pájaros, estamos todavía viéndonos como seres vivos especiales. ¿Pero de donde viene esa idea de que una ciudad y el hormiguero son cosas distintas? Podríamos decir que el impulso y el diseño es instintivo, pero igual que Richard Dawkins, creo que no existe una respuesta humana que no esté condicionada por el instinto creado tras el equilibrio logrado por las luchas entre genes.

Cuando pienso en lo “artificial” pienso en Inteligencia Artificial, en electrónica y en plástico. Pero que los humanos podamos hacer cosas que no se descompongan en seis o siete vidas, como el plástico u otros productos fabricados tras la provocación de reacciones químicas y nucleares, tampoco sería prueba. Fíjese que una abeja reina dura casi tres años y una abeja obrera dura 50 días, pero su cera puede durar una cantidad equivalente a la que dura el plástico para el humano. Y quiero aclarar que el plástico lo considero enemigo de nuestra existencia, y pueden verlo en otros de mis ensayos, pero tenemos que tener perspectiva. El plástico dura más que un humano y aún eso no lo haría artificial para el universo, como no es para nosotros artificial la cera. Por lo tanto, el plástico, como producto de la manipulación de la naturaleza por parte de uno de sus organismos, sigue siendo natural.

Así también todo diseño de “inteligencia” denominada artificial, más que definir la capacidad especial con la que contamos los humanos, define nuestra incapacidad, porque la inteligencia de otro, es en realidad nuestra incapacidad de encontrar las leyes  bajo las cuales se rige. Stephen Hawkins en su libro The Grand Design, compartido con Leonard Mlodinow, nos aclara el punto a través de la siguiente pregunta: ¿cómo sabremos, por ejemplo, que un extraterrestre no es un robot, o que una persona no lo sea? Nos contesta fácil: Consideraremos inteligente al organismo que no podamos “predecir”. Por eso nos llamamos inteligentes a nosotros mismos.

Pero demos un paso atrás y empecemos más lejos. El ser humano ha pensado sobre sí mismo desde que es por tal humano. Su relación con la naturaleza nos ha cambiado en muchas formas. Su efecto es evidente, al menos para nosotros mismos: nos miramos en el espejo de la Historia para vestirnos con palabras y conceptos.

El humano que pertenece a la tradición occidental del pensamiento, con los griegos y los cristianos como padres, consta de una masa enorme de conocimiento que se convirtió en el piso del edificio intelectual de nuestra época. Mucho del conocimiento de aquellos primeros pensadores que llamamos ancestros, sigue intacto en nosotros y mucha de la responsabilidad está asociada al obscurantismo religioso y, en especial, a los textos denominados como sagrados.

Las iglesias deberían perder toda su credibilidad si sólo una parte de su dogma fuera falso. Conocemos cientos de errores, pero aún así continuamos otorgándole el beneficio de la duda porque nos parece tener sentido la idea de “dios” tras una reflexión que consideramos libre. Pero nuestra tradición del pensamiento tiene tantos elementos religiosos que es difícil asumir que tomamos decisiones no religiosas. La idea de que existe lo “no-humano”, es una de las graves influencias de la idea de “dios” en la tradición no-religiosa.

“Imagínese una escuela en donde la magia es parte fundamental de los estudios: no me refiero a los hechizos de los cuentos de hadas, sino a los conjuros y la fórmula para hacer los sueños realidad. Una escuela en donde las bellas artes se integran con las ciencias naturales y el cine con la transformación social. Me refiero a una escuela en donde la genialidad de los niños sirva como arma mortal para la educación tradicional y en donde la conexión de la espiritualidad y el conocimiento global les permitan llegar más allá que cualquier institución universitaria.

Hablo de un espacio sagrado, una fábrica de sueños: un lugar sin agendas, currículos nulos u ocultos. Un alma mater lleno de entornos naturales, en donde el espíritu de la Madre Naturaleza se manifiesta difuminado en colores. Una comunidad en donde niños ricos y pobres se integran para formar una sola familia. Un espacio sagrado en donde las Cinco Mentes del Futuro de Howard Gardner se integran con los principios renacentistas leonardinos (Leonardo da Vinci); en donde las enseñanzas de Jesucristo y las de Gandhi no confligen, sino confluyen. Un aula en donde el espíritu de Sor Isolina Ferré brille.

Destaco a un espacio que, además de ser una escuela local, es una escuela virtual; sus enseñanzas trascienden barreras y se escuchan en Italia, en donde existen escuelas no tradicionales para niños cuyo arte supera al “libro educativo de turno”. No es un sistema de educación: es un sistema de aprendizaje.

Describo a un sitial –casi sagrado– en donde predomine el concepto de la integración como proceso vital de la educación: el perfil de un niño totalmente creativo, tecnológico, polifacético, adaptable y dotado de “plasticidad”; un niño incluso experto en negocios y destrezas interpersonales. Una educación que provea soluciones efectivas para las situaciones entre pares, mediante alianzas y la virtud de la transparencia. Un contexto en donde el prejuicio o las categorías absurdas –alias “psicopatológicas” no existan, así como no tampoco se fomenten las carencias –o egos– del maestro o director “bully”. Una escuela donde el maltrato psicológico o físico no sea callado por manos del “qué dirán”; por el contrario, sea defendido con uñas y dientes.

Una educación que utilice, de vez en cuando, la alternancia de códigos en sus conversaciones, lo cual denote cierto dominio de un tercer o cuarto idioma. La crianza de un niño que conozca los rituales de distintas culturas, aproveche las artes creativas como experiencia de aprendizaje y que fomente el respeto a la diversidad, en todas sus manifestaciones”.

¿Qué deberíamos “desaprender” sobre los procesos educativos para que nuestros niños puedan aprender de una forma diferente?

Contemplo mi medalla de Sor Isolina Ferré, cierro los ojos. Ruego a nuestra heroína que, algún día, mi visión de una educación de vanguardia –esa que arriba describo, que ha gritado por diez años, y no ha sido escuchada– llegue tan lejos como sus alas.